Национальный наряд японок кукла своими руками. Есть ли душа у куклы или как любят кукол в японии. Куклы, которыми можно играть

Я спросил очаровательную девочку-японку: «Разве кукла может ожить?» - «Почему же, - отвечала она, - если ее сильно любить, она оживет!»

(Лафкадио Херн)

Когда-то люди действительно верили, что некоторые куклы могут оживать, обретая в своем тельце человеческую душу. Такое поверье - всего лишь отголосок древнего представления о том, что сильная любовь может оживить неодушевленный предмет, похожий на живое существо. Дальше всех в своем особом отношении к куклам, наверно, ушли японцы.

Японию частенько называют «страной десяти тысяч кукол». С древности куклы были оберегом и талисманом, который приносил удачу и радость своему владельцу.

Японские традиционные куклы называются «нингё». И они неизмеримо больше, чем забава для детей. Это целый мир со своей эстетикой, религией и даже мистикой: поэтому куклы в Японии, как ни странно, это развлечение большей частью для взрослых.

«Нингё» можно перевести как «человеческая форма», и они изначально служили весьма серьезной, взрослой цели – оберегать дом и членов семьи от болезней, проклятий, злых духов и оборотней. В наши дни японские куклы уже во многом – но не совсем! – потеряли древний дух мистики, и стали изысканными предметами искусства.
Хотя японцы до сих пор верят, что «правильно» выбранные куклы приносят здоровье и успех, защищают от бед.

«Нингё» изготавливаются для праздников или в подарок. Доверяют их создание опытным кукольникам, которые на заказ могут выполнить почти любой каприз – от традиционных кукол до утонченных и изысканных. Многие туристы, приезжая в Японию считают своим долгом привезти на родину такой японский сувенир. Тем более, что выбор кукол очень велик. Японские куклы известны во всем мире своим разнообразием и оригинальностью материалов, из которых они изготавливаются. К таким материалам относятся: бумага, ткань, дерево, глина, фарфороподобный пластик, силикон, и даже хризантемы.

Как известно, к цветам японцы относятся с трепетом. Любование нежной первозданной красотой цветов – это потребность души и многовековая традиция японцев. Куклы из живых хризантем – настоящее искусство, которое требует терпения, специальных знаний и глубины души мастеров, которые занимаются изготовлением кукол. Для того, чтобы создать одну куклу, мастера затрачивают около 100 – 150 растений. Работают над ней несколько человек: художник – дизайнер (Dogu-cho), который создает образ будущей куклы, и рисует, как она должна выглядеть, кукольник (Ningyo-shi), который подготавливает основу купольного тела, а также руки, ноги и голову куклы. Далее, в работу включается специалист по оформлению куклы хризантемами, который располагает цветы на кукле согласно замыслу. В итоге, кукла оказывается заполненной корнями и стеблями, а сверху покрывается сотнями роскошных цветов. Зрелище просто незабываемое. Жаль только, что такие куклы изготавливают осенью, и чаще всего, к выставке «цветочных кукол» - ежегодному мероприятию, которое пользуется небывалым успехом у зрителей в течение многих лет.

Куклы и их «сверхъестественные способности»

Самые первые куклы появились в Японии очень давно – более 10 000 лет назад, это были фигурки-обереги. Позднее, в эпоху Кофун (300-710 гг. н.э.) более крупные глиняные изваяния воинов или животных устанавливали на могилах упокоившихся, в качестве своего рода «стражей». Игрушками куклы стали в эпоху Хэйан (784–1185).

Например, крошечная куколка, называемая «О-Хина-сан» - просто игрушка и ничего более. Но есть куклы размером с живого человека - они похожи на маленьких детишек в возрасте двух-трех лет. Куклу-девочку называют «О-Току-сан», а куклу-мальчика - «Токутаро-сан». Существовало поверье, что если с такой куклой плохо обращаться или не заботиться о ней, она станет плакать, разозлится и принесет несчастье своим владельцам. Такие куклы также обладают множеством сверхъестественных способностей.

Давным-давно в одном семействе очень древнего рода была такая кукла по имени Токутаро-сан, которую почитали почти также, как и богиню Кисимодзин, которой японские жены возносят молитвы даровать им ребенка. Эту куклу попросила на время одна бездетная супружеская пара. Супруги надели на нее новую одежду и любовно заботились о кукле, уверенные, что у нее есть душа и она поможет им родить ребенка. Легенда говорит о том, что кукла Токутаро-сан была настолько живой, что, когда в доме начался пожар, она со всех ног бросилась наружу, спасая свою жизнь.

У японцев считается, что в куклу можно «вдохнуть жизнь» в прямом смысле слова. Не важно, какая кукла. Достаточно лишь выдохнуть воздух ко рту куклы, как она тут же оживет. Живым примером такого является кукла Окику.

Таинственная кукла, в которую вселился дух умершего ребенка, вот уже на протяжении нескольких десятилетий будоражит умы простых японцев. Легендарная кукла Окику, названная в честь девушки, которой принадлежала, представляет из себя 40 сантиметровую фигурку в кимоно с маленькими черными глазами-бусинками и растущими (!) волосами.

Кукла Окику проживает в городе Ивамидзама острова Хоккайдо в одном из местных храмов с 1938 года. Как говорят работники храма, изначально кукла была с коротко стриженными волосами, однако со временем они выросли до 25 сантиметров в длину, почти до колен куклы. Хотя волосы периодически обрезают, они продолжают расти.

Согласно легенде изначально кукла была приобретена в 1918 году 17-летним мальчиком по имени Эйкичи Сузуки во время посещения морской выставки в Саппоро. Он купил куклу как сувенир для своей младшей сестры, которой было два года. Девочка очень любила куклу и играла с ней каждый день, но в следующем году внезапно умерла от холода. Семья поставила куклу на домашний алтарь и молилась на нее каждый день в память о погибшей Окику.

Через некоторое время они заметили, что волосы куклы начали расти. Этот знак был расценен как признак того, что беспокойный дух девочки укрылся в кукле.

В 1938 году семья переехала, а куклу оставила в местном монастыре, где она и находится до сих пор.

Никто не мог полностью объяснить, почему волосы куклы продолжают расти, но научная экспертиза признала этот факт.

Куклы, исполняющие желания

Японская кукла дарума представляет собой неваляшку, воплощение божка Бодхидхармы, отвечающего в синкретической мифологии за счастье.

Для японцев дарума – один из символов национальной культуры, для иностранцев – симпатичная игрушка из категории «японские сувениры для дома».

Древняя легенда гласит, что у Бодхидхармы после девяти лет медитации атрофировались конечности, поэтому дарумы, творимые мастерами из дерева или папье-маше, не имеют рук и ног. Обычно они красного цвета (он отпугивает демонов), но встречаются и зелёные, и жёлтые, и белые куклы. Настоящая японская кукла дарума имеет усы, бороду, но не имеет в глазах зрачков. Винить или благодарить за это нужно один интересный ритуал. Японцами дарума используется для загадывания сокровенных новогодних желаний: загадав желание, владелец куклы рисует в глазу дарумы зрачок, а на подбородке – свое имя. Весь год японская кукла дарума стоит в доме на самом важном месте, например, рядом с буддийским алтарем. На следующий новогодний праздник, если желание исполнилось, хозяин фигурки «дарит» ей второй глазик. Если же дарума плохо поработала в прошлом году и не осуществила задуманное, то быть ей сожженной в храме. Человек же покупает себе новую символическую куклу.

Кстати, сжигая даруму, японец вовсе не мстит деревянному существу, а показывает богам, насколько сильно его намерение достичь загаданной цели.

Еще одним доказательством целеустремленности владельца неваляшки является и то, что японская кукла дарума имеет смещенный к низу центр тяжести: как не крути, а она все равно встанет вертикально. Как и многое в Японии, кукла дарума пришла из Китая и получила свою популярность по всей стране благодаря нагасакским торговцам, сторонникам дзен-буддийской школы Обаку.

Как говорят японцы, настоящая дарума продается только в храме и стоит от 500 иен, если это маленькая кукла (высота - до 5 см), и до 10 тысяч иен, если это большая кукла (выше 60 см). Сжигаться японская кукла дарума должна тоже только в том храме, где ее купили, поэтому каждую фигурку помечают печатью своего храма.

Кукла дарума ставится на видное место в доме, в офисе, магазине и т.д и служит не только украшением, а постоянным напоминанием о поставленной цели или загаданном желании. Считается, что Бодхидхарма (основатель буддийской школы дзэн), материализовавшийся в даруме в благодарность за кров на земле, постарается исполнить желание своего владельца.

Куклы, которыми можно играть

Кокэси – японские куклы, которые очень напоминают русскую матрешку. Однако, ничего общего с Россией эта деревянная игрушка не имеет. Есть несколько объяснений откуда возникла эта удивительная фигурка. По одним данным, кокэси являлись прототипом фигурок, которыми шаманы вызывали духов. По другой версии, первую кокэси изготовили мастера в честь рождения дочери известного сегуна. Как бы то ни было, этим знаменитым деревянным игрушкам, состоящим из цилиндрического туловища и отдельно прикрепленной к нему головки, высотой от нескольких сантиметров до метра, более тысячи лет.

Этот предмет народного творчества и далекого прошлого создается мастерами своего дела с душой и фантазией. Кокэси лаконичны, но от того не лишены особого шарма, они бывают разными по форме, пропорциям и росписи. Каждая игрушка – уникальна в своем роде.

Особенно популярно изготовление этих кукол в центрах народного творчества Японии – Кагосиме, Киото и Нара.

Куклы, которыми играют раз в год

Японские куклы – не простые, и они дорогого стоят – в прямо и переносном смысле; в каждой уважающей себя японской семье куклы стоят на почетном месте – в особой нише «токонома», своего рода «красном углу».

Каждая семья, наверно, мечтает сделать «хинакадзари» - это выставка кукол в форме многоярусной лестницы. Лестница символически изображает «ярусы» придворной жизни: на самом верху располагают роскошных кукол императора и императрицы.
Эти куклы очень дорогие, одежда для них шьется портными под заказ, из шелка или парчи, причем «императрица» наряжена в двенадцать кимоно – как это было в действительности.

Ниже уровнями располагаются три придворные фрейлины, держащие в руках принадлежности для сервировки сакэ, еще ниже – охранники двора: молодой и пожилой самураи, ниже – придворные музыканты (три барабанщика, флейтист и певец с веером), еще ниже – министры и придворные, потом – слуги (один держит зонтик, другой – туфли, третий – сосуд с напитком).

Эти куклы передавались по-наследству от родителей или бабушки по материнской линии. Куклы начинали выставлять в первый же год после рождения в семье девочки на праздничную полку, на каждой ступени которой персонажи располагались в соответствии с «рангом».

Обычно устанавливали ее накануне. В это время ребенок может не только любоваться куклами, но и играть с ними. Но, существовало поверье, что если не убрать этих кукол после окончания праздника (после 3 дней), то дочери долго не выйдут замуж. Иногда девушки, выйдя замуж, устраивали праздники сами для себя до тех пор, пока у них не рождались девочки.

Всего для «полного комплекта» надо 15 кукол. Иногда еще делается один или несколько ярусов для предметов кукольного придворного быта: туда ставят игрушечную мебель, крошечные предметы обихода, иногда даже миниатюрную повозку, запряженную волом. Лестница богато украшается фонариками, цветами, лепестками персика, иногда шарами из искусственных лепестков вишни и мандаринового дерева, а в середине инсталляции устанавливается «священное дерево». На каждой ступеньке также ставятся миниатюрные ширмы и миниатюрные деревца сливы и мандарина (ими традиционно украшали императорский двор).

Все эти украшения люди делают не сами, их нужно приобрести на специальной ярмарке (хина-но ити – «кукольный базар»).

А самих кукол редко покупают – обычно они передаются по наследству, но конечно при желании можно купить очень красивые и очень дорогие куклы хина (весь комплекс императорского двора может стоить десятки тысяч евро!).

В семьях победнее отдельных кукол иногда могут заменить бумажные аналоги или даже камни, а то и символические предметы (фигурку писца – кисточка, мастера чайной церемонии – метелочка для взбивания чайной пены и т. п.), но такую подмену стараются устраивать как можно реже, смотря по финансовым возможностям семьи.

Куда уходят куклы

Что же происходит с японской куклой, когда после очень долгих и счастливых лет жизни она, в конце концов, ломается? Хотя с этого момента она считается мертвой, с ее останками обращаются с крайним почтением. Их не выбрасывают на помойку, не сжигают и даже не пускают по течению реки, как это принято делать с увядшими цветами. Останки куклы не хоронят, а отдают многорукому божеству Кодзин. Считается, что Кодзин живет в дереве эноки, а перед этим деревом стоят небольшое святилище и тории. Здесь почтительно кладут останки старинных сломанных японских кукол. Личико куклы может быть исцарапано, шелковое платьице порвано и выцвело, ручки и ножки сломаны, но ведь когда-то у нее была душа, и когда-то она таинственным образом дарила радость.

У нас осталось совсем мало мест на основном курсе «Японский язык для начинающих за три шага». Записывайтесь скорее по !

Пустая оболочка, красивое платье - это обычные куклы с которыми играют в детстве девочки, и когда ребенок врастает, ее без сожалений выбрасывают. Так поступают везде, но только не в куклы - это особый вид искусства, большинство из них предназначены не для игр, а для проведения различного рода ритуалов. Какие бывают куклы в Стране восходящего солнца и в чем их особенности? Об этом сегодня и пойдет речь.

Нинге

Все традиционные куклы в Японии называются нинге. Это слово состоит из двух кандзи 人形, что означают «человек» и «форма». Поэтому в дословном переводе японские куклы носят название «человеческая форма».

В Стране восходящего солнца существует множество видов кукол. Одни изображают детей, другие императорскую семью и придворных, третьи - сказочных персонажей, воинов или демонов. Основная часть кукол изготавливается для традиционных японских праздников или для подарков. Некоторых делают специально для туристов, в качестве сувениров.

Изначально японские куклы создавались, чтобы охранять дом и семью от тяжелых болезней, проклятий и злых духов. Но сегодня они во многом растеряли свой мистический дух, превратившись в изысканные предмет искусства.

Первые образцы

Первые куклы появились в Японии больше 10 тысяч лет назад. Это были простые фигурки-обереги. Длительное время они не меняли своей формы, только в эпоху Кофун (300-710 год н. э.) стали появляться большие глиняные монументы воинов и животных, которых устанавливали на могилах как памятники, что попутно исполняли роль стражей.

В превратились в эпоху Хэйан - 784-1185 гг. В эпоху Эдо создание кукол стало считаться настоящим искусством. Это время ознаменовано созданием нинге разных форм и предназначений.

В 1936 году японские куклы получили статус официально признанного искусства. С 1955 года, каждую весну избранные мастера по изготовлению нинге могут получить почетный титул «Живое национальное сокровище».

Принесенные в жертву

В процессе развития кукольной промышленности нинге стали использоваться в самых различных направлениях человеческой деятельности. В свое время их применяли, чтобы снимать сглаз, и приносили в жертву вместо животных. Считалось, что если монах правильно провел ритуал, то кукла станет такой же сильной жертвой, как и животное, а в некоторых случаях даже лучше.

Для проведения ритуалов с жертвоприношением кукол делали в форме человека, а не животного. Сам ритуал заключался в простой манипуляции: священник привязывал проклятие или болезнь к фигурке, которая замещала человека. Считалось, что ритуальные куклы обладают душой, поэтому немыслимо их выбрасывать. Нинге, которая переняла от человека болезнь, сжигалась или топилась в реке.

Во времена, когда проведение таких ритуалов пользовалось огромной популярностью, было придумано множество историй о мстительных куклах, которые имели свою волю и были наделены большой силой. Такие истории-предостережения выступали своеобразным гарантом тому, что ритуал будет проведен до конца. Те, кому посчастливилось стать участником подобного мероприятия и услышать из первых уст страшные рассказы о живых нинге, начинали осознавать, что это не игрушки. Японские куклы действительно являются ритуальными атрибутами.

Материалы и разновидности

Для создания кукол зачастую используют дерево, глину, бумагу, натуральные ткани и даже живые хризантемы. Пускай сегодня нинге являются обычным культурным наследием, некоторые японцы искренне верят, что правильно выбранные куклы помогут укрепить здоровье, принесут богатство и защитят от бед. Японские куклы сложно назвать простыми, они дорого стоят, а в домах стоят на почетном месте - в красном углу (это своего рода святилище для духов).

Традиционные японские куклы бывают разных видов:

• Хина-нинге.
• Гогацу-нинге.
• Каракури-нинге.
• Госе-нинге.
• Кимэкоми-нинге.
• Хаката-нинге.
• Кокэси.
• Дарума.
• Кику-нинге.

Деревянные фигурки

В Японии куклы - это нечто большее, чем простая забава. Это целый мир, который имеет свою историю, религию и эстетику. Так, что большей частью они предназначены для взрослых.

Вот уже несколько столетий в Японии существуют деревянные куклы, которые представляют раскрашенную конусообразную фигурку с большой головой. Это японские куклы Кокеши (в другом произношении Кокэси).

Они полностью покрыты изящным орнаментом, состоят из цилиндрического туловища и непропорционально большой головы. Бывают случаи, когда такую куклу врезают из цельного куска дерева, но это исключение из правил.

Для таких кукол характерным является отсутствие рук и ног. Сегодня Кокэси - популярная сувенирная продукция, каждый уважающий себя турист обязательно возьмет такую нинге домой.

Японские неваляшки

Еще один вид японских кукол - Дарума, или кукла-неваляшка. Но это только для нас неваляшки считаются веселым развлечением для детей до семи лет. В Японии Дарума - артефакт, с помощью которого жители страны проводят ритуалы на исполнение желаний. В японской мифологии Дарума считается олицетворение божества, приносящего счастье.

Чтобы исполнилось желание, в новогоднюю ночь необходимо прийти в храм и приобрести там куклу Дарума. После нужно загадать желание и написать его на одном из глаз нинге, на подбородке куклы владелец пишет свое имя. На протяжении всего года эту Даруму нужно хранить в доме на самом видном месте, можно поставить ее на домашний алтарь - буцуданом.

Если за год сбывается желание, то кукле дорисовывают второй глаз, а если ничего не меняется, тогда нужно отнести Даруму в тот храм, где она была приобретена, сжечь и купить новую. Сжигание куклы на территории храма является символом очищения, и означает, что человек не отказывается от своих целей, а ищет новые способы для их достижений.

Японские куклы для девочек

Начиная с XVII века, в Японии ежегодно отмечают Хинамацури «День девочек», или так называемый кукол. Этот праздник считается одним из главных в Японии, его отмечают 3 марта.

В древности это мероприятие носило более мистический смысл: девочки и девушки пускали по реке бумажных нинге, которые должны были забрать с собой несчастья и болезни.

Сегодня этот праздник сохранился только в немногих местах. В день праздника на берегах ближайших к городу рек собираются девочки и девушки в красивых, нарядных кимоно, а также их родители и пускают по реке плоские, круглые плетеные корзиночки, где лежат несколько бумажных кукол Нагаси-бина.

Родоначальником этого праздника стал император Есимунэ, у которого было много дочерей. Сначала его примеру последовала придворная знать, за ними такое мероприятие стали проводить все богатые люди того времени, а после так поступать стала и вся страна.

Современное Хинамацури

Сегодня в этот праздник семьи, в которых есть дочери, устраивают в доме выставку кукол - «хина». В доме устанавливается многоярусная лестница - хинакадзири, которую покрывают красной тканью. Эти ступени символически изображают ярусы придворной жизни. На верхней ступени находится императорская чета. Эти куклы очень дорогие, так как одежда шьется на заказ из высококачественных материалов, к тому же императрица наряжена в 12 кимоно, как это бывает в действительности.

Уровнем ниже выставляют придворных фрейлин, которые держат в руках предметы для сервировки саке. Еще ступеней ниже выставляют дворцовую охрану, под ними стоят придворные музыканты. После музыкантов выставляют министров, и знать, на самом нижнем ярусе стоят слуги.

Покупка и наследие

Эти куклы передаются в семье по материнской линии, их начинают выставлять в первый год после рождения девочки. В период праздника ребенок может не только любоваться домашней кукольной выставкой, но и играть с ними. Также существует поверье, что если не убрать кукол в течение трех дней после праздника, то дочери долго не смогут выйти замуж.

Полный комплект состоит из 15 кукол, иногда делается еще один ярус, на котором выставляют предметы быта, то есть кукольную мебель. Саму лестницу богато украшают фонариками и цветами, помимо кукол, на полки ставят ширмы и крошечные деревья. Все украшения приобретают на специальной ярмарке, полный комплект кукол хина стоит около 10 тысяч евро. Если у семьи недостаточно средств на покупку кукол их можно заменить бумажными аналогами.

Другие куклы

Помимо уже представленных, существуют и другие разновидности кукол. Гогацу-нинге или майские куклы являются обязательной частью праздника «Танго но секку», или Дня детей. Эти куклы изображают самураев в полном комплекте доспехов, исторических персонажей, героев эпосов, фольклора, тигров и лошадей.

Карикури-нинге - это механические куклы. Госе-нинге - маленькие японские куклы, изображающие толстощеких детей. Их вырезают из дерева и покрывают составом, сделанным из раковин устриц. Первыми их стали изготавливать мастера при императорском дворе, отсюда и пошло название - дворцовые куклы. Госе-нинге считаются талисманами для путешественников.

Кимэкоми - это деревянные куклы, полностью оклеенные тканью. Первые Кимэкоми появились в храме Камо (Киото), тогда вначале XVII века монахи делали сувениры для продажи. Первые куклы вырезались из дерева, современные Кимэкоми делают из древесно-клеевой массы.

На корпусе фигурки делаются специальные надрезы, куда заправляют края ткани, отсюда и происходит название: «коми» - заправлять, «кимэ» - деревянная грань.

Хаката и Кику-нинге

Хаката-нинге представляют собой кукол, сделанных из керамики. Согласно легендам первые такие статуэтки появились в префектуре Фукуока. В 1900 году эти куклы были представлены на Парижской выставке. В 1924-м Хаката-нинге, изображавшие трех танцующих девушек, получили серебряную награду на Международной парижской ярмарке.

И самое интересное произведение кукольного искусства Кику-нинге - фигурки из живых хризантем.

Они состоят из бамбуковой основы, на которую крепятся выкопанные с корнями хризантемы с маленькими цветками. Чтобы такое произведение дольше радовало глаз, корни хризантем заворачивают в мох. Высота Кику-нинге равна человеческому росту, лицо и руки для цветочной фигуры делают из папье-маше. Каждую осень в период цветения хризантем таких кукол можно увидеть на традиционных выставках в городе Хираката и Нихонмацу.

Нинге - это отдельная вселенная с богатой историей и разнообразными традициями. Фото японских кукол, которые представлены в статье, не способны передать все их великолепие. Но даже так видно, что это не просто игрушки, а настоящие произведения искусства.

Японские куклы всегда отличались оригинальностью и изысканностью. Существует множество разновидностей подобных сувениров, изготовленных из дерева, бумаги, глины, живых цветов и других материалов.

Хина-нинге – это куклы, которые изображают членов императорской семьи. Они обычно выполняются из дорогостоящих материалов в шелковых и парчовых нарядах и представляют особенную ценность. Госе-нинге изображают симпатичных тостощеких . Для их изготовления используется дерево и специальный состав из толченых раковин. Каракури-нинге – это знаменитые механические японские куклы, которые очень популярны в этой стране. Кимекоми-нинге выполняются из дерева, а потом их обклеивают тканью.

Хаката-нинге – это, пожалуй, самые дорогие куклы, которые изготавливаются в Японии. Они представляют собой удивительно красивые керамические сувениры авторской работы.

Кукла нинге своими руками

Конечно, сделать настоящую куклу нинге вряд ли получится. Но можно попытаться создать некое подобие этого сувенира из подручных материалов. Самый простой вариант – это создание куклы из цветных салфеток.

Постарайтесь найти красивые плотные салфетки, которые бы подходили для создания кимоно. Для начала раскроите детали – прическу, одежду и овальное лицо из белой бумаги. Все выкройки должны быть сделаны в двух экземплярах. Затем положите заготовки кимоно друг на друга и подогните верхний край одной из них. Вложите и приклейте голову. Теперь куклу нужно запеленать, имитируя при этом кимоно. Для создания пышных рукавов возьмите полосу салфетки, сложите ее пополам и приклейте сгибом к задней части фигурки. Вырезать пышную прическу можно из гофрированной бумаги черного цвета.

Также можно попробовать сделать самостоятельно японскую куклу из бамбука. Для этого изготовьте каркас женской фигуры из бамбукового материала. Лицо и другие открытые части тела можно закрыть при помощи папье-маше. Кимоно внутри каркаса нужно набить влажным мхом. Получившееся кимоно можно украсить срезанными цветками хризантемы.

Желающие могут изготовить куклу из таких подручных материалов, как баночка от крема (нижняя часть) и шарика от дезодоранта (верхняя часть). Их необходимо склеить вместе, обмотать белыми салфетками, грунтовать, а также расписать красками и покрыть лаком. Не забудьте приклеить к голове волосы из шерсти черного цвета. Вот такие интересные варианты создания японских кукол.

Японская кукла для жителей страны Восходящего Солнца - это нечто большее, чем просто детская игрушка. Тысячи лет они вовсе не были игрушками, а считались произведениями искусства. В японских старых летописях описывается мастерство умельцев, а их имена стали для народа легендами.

Японские традиции

Изначально японская кукла была просто изделием для совершения обрядов и изображала богов или умерших людей. Первые упоминания об их изготовлении из соломы и глины, а также о ритуалах с ними, относятся к 6 веку до н. э. Древние японцы делали фигурки-обереги, которые должны были защищать их от несчастий, возвращать здоровье и охранять семью. Они искренне верили, что в нингё (кукла, человеческая форма) вселяется дух божества и помогает тем, кто обращается с просьбой.

Со временем кустарное производство переросло в настоящие культурные центры, которые создавали японские традиционные куклы с учетом специфики и обычаев данной местности. Такие центры существуют и поныне в нескольких префектурах Японии.

Если ранее для производства кукол использовали дерево, солому или глину, а позднее фарфор, то современные мастера делают их из силикона. Отличить их от настоящих детей очень сложно.

До сих пор японская кукла распределяется по своим функциональным признакам:

• Куклы для девочек, которые можно держать в руках, то есть игрушки.
• Произведение искусства, которое выставляется на всеобщее обозрение только в определенные дни.

Искусство создания японских кукол вышло за пределы страны, и теперь, при желании, каждый может изготовить традиционную бумажную игрушку и порадовать себя и близких своим умением.

Кукла Кокеси

Своими корнями японская кукла Кокеси уходит на тысячу лет назад, хотя свое официальное название она получила в 17 веке, будучи хорошо известна в народе как поминальная фигурка.

Когда-то ее вырезали из дерева, позже стали вытачивать на токарном станке. Состоит она из цилиндрического туловища и головы. Существует несколько вариантов ее происхождения. По одной версии, так выглядели фигурки, сделанные шаманами для обрядов почитания духов, которые покровительствовали семьям или их ремеслам.

По другой - им придавали вид девочки и применяли как поминальную куклу, когда в семье из-за нужды вынуждены были избавляться от младенца. Так как нежеланной была именно девочка, то изделиям придавали вид, чтобы она была символом утраты.

Может быть из-за своей истории Кокеси хотя и выглядят как игрушка, но не относится к категории «детские куклы», поэтому более любима и почитаема взрослым поколением японцев.

В зависимости от местности каждая кукла Кокеси имеет свой оригинальный «облик» и роспись в «одежде». Настоящие ценители могут безошибочно определить, в какой провинции и каким мастером она была вырезана.

Кукла Дарума

Знаменитая традиционная кукла Дарума считается древним прототипом всем известной неваляшки. У этой игрушки своя замысловатая легенда, по которой Дарума был монахом, проведшим в пещере 9 лет в состоянии медитации. Так как он не двигался все это время, то его руки и ноги «отвалились», а в честь его религиозного «подвига» была создана игрушка без ног и рук.

Кукла Дарума невероятно популярна среди японцев как ритуальная новогодняя игрушка для загадывания желания. Ее называют Дарума всемогущий и считают ангелом-хранителем семьи на весь новый год. Для того чтобы Дарума исполнил желание, есть специальный ритуал.

Так как куклу создают с закрытыми глазами, то, нарисовав ей зрачок, открыв ей «зрение», можно просить ее о чем угодно, пообещав в случае исполнения желания сделать «зрячим» и второй глаз. В том случае если желание не сбылось, Даруму сжигают на следующий год и покупают нового покровителя.

Независимо от того, исполняют Дарумы просьбы своих владельцев или нет, эти детские куклы любимы всеми японцами. Их считают оберегами и чаще всего изготавливают из дерева или папье-маше.

Шарнирные куклы

Японские шарнирные куклы, появившиеся в начале 90-х годов в продаже, сделали настоящий переворот в производстве игрушек. Их выпускают из полиуретана, хотя люди несведущие называют этот материал резиной.

Он более крепкий и плотный, похож на фарфор, но при этом очень твердый. Каждый производитель предпочитает свой состав полиуретана, но в остальном шарнирные куклы для девочек очень похожи:

• В Японии существует единый стандарт роста для шарнирных кукол, который подразумевает 5 размеров - от 9 см до 70 см и более.
• Все подвижные детали (руки, ноги, голова) связаны шарнирами, соединенными с помощью резинок.
• Голова у шарнирной куклы может состоять из нескольких частей, в которые входят парик, глаза, которые по желанию можно менять.
• Они могут продаваться в комплекте с одеждой, обувью и аксессуарами.

Шарнирная фигурка - это больше хобби, чем детская игрушка. Самая дешевая японская кукла на шарнирах стоит от 200$, и ее размер будет совсем небольшим. Куклы, сделанные под заказ, могут стоить до 1000$, они выполнены вручную.

Для коллекционеров существуют специальные комплектации шарнирных японских кукол.

• Базовый комплект подразумевает только туловище с головой и полное отсутствие глаз, макияжа, парика и одежды. Он стоит дешевле и приобретается настоящими ценителями, которые предпочитают придавать такой кукле черты, которые им больше по вкусу.
• Фуллсет - готовая кукла с одеждой, обувью и «лицом», которую нельзя видоизменить. Стоит на порядок больше, чем базовый комплект.
• Малотиражные куклы - это мечта любого коллекционера. Их выпускают в ограниченном количестве в полном комплекте, к которому могут быть добавлены модные аксессуары. За дополнительную плату можно приобрести спящую кукольную голову. Это дорогое удовольствие не останавливает настоящих знатоков и любителей кукол. К лимитированным произведениям также относятся фигурки - копии известных людей.

При заказе более дорогих комплектов клиент имеет право выбирать цвет глаз и волос, чего нет при покупке базового комплекта.

Шиори Нингё

Кукла Нингё - это бумажная закладка, выполненная в виде девочки. Этот популярный вид оригами доступен сегодня каждому, и подобную «игрушку» можно сделать для себя в считанные минуты.

Бумажные Нингё в Японии являются не только закладками, но и первыми игрушками маленьких девочек для игры в «дочки-матери». Сделать подобные японские куклы своими руками не составит большого труда даже для новичка. Для этого потребуется:

• картон для головы и шеи;
• цветная бумага для кимоно;
• гофрированная черная бумага для волос;
• прямоугольный кусочек однотонной бумаги для пояса кимоно;
• клей.

Изначально подобные куклы из соломы или бумаги изготавливали для ритуала очищения. Японцы верили, что если на игрушку дунуть, а затем провести ею по всему телу, то болезнь, несчастья или «сглаз» может уйти из человека. Использованную Нингё следовало бросить в речку, чтобы она унесла все проблемы прочь.

Традиционные куклы нинге могут быть выполнены из фарфора и олицетворять императорский двор вместе с придворными и утварью времен эпохи Хэйан. Таких кукол выставляют один раз в год на празднике девочек и обычно передают по наследству от матери к дочери.

Праздник девочек и фестиваль кукол

Самая настоящая выставка японских кукол проводится в традиционный праздник девочек (Хинамацури) 3 марта. Этого события ждут все маленькие японки, так как именно в этот день в их домах устанавливаются стенды с полками, на которых бережно выставляют всю императорскую кукольную семью вместе с придворными.

Девочки с мамами ходят друг к другу в гости, показывают свои коллекции кукол, едят сладости и пьют сиродзакэ - слабоалкогольное сладкое саке.

Эта традиция воспитывает с детства у девочек понимание, как вести себя в обществе, прививает правила поведения и этикета.

Еще одна традиция, очень любимая всеми японцами - это кукольный базар, который проводится в феврале, в преддверии Дня девочек. Именно здесь приобретают все необходимое для стенда и для обновления его экспонатов.

Фукурума

Японская кукла Фукурума является прообразом русской матрешки. По официальной версии, она появилась в 17 веке и представляла собой входящих друг в друга 7 божков богатства, удачи и процветания.

Фукурума - это прототип длинноголового бога Фукурокудзю, которого почитали как приносящего людям богатство и дающим мудрость. Внутри него помещались остальные 6 божков удачи, и по традиции, вынув их, можно было обращаться с просьбой помочь в делах.

В некоторых провинциях Японии Фукурума имела вид самурая, внутри которого была «заключена» вся его семья. Эти игрушки изготавливали из различных сортов деревьев и расписывали яркими красками.

Куклы из хризантем

Совершенно потрясающее искусство - это создание кукол из живых цветов. Японцы в данном случае используют хризантемы. Эти цветы уже более 400 лет выращивают в стране, а с 1804 года из них стали создавать кукол.

Фестиваль цветочных фигур проходит традиционно осенью и собирает тысячи поклонников этого искусства со всего мира.

Чтобы создавать цветочные шедевры, мастера учатся этому многие годы и передают свое умение либо по наследству, либо талантливым ученикам.

В создании каждой куклы принимают участие несколько специалистов:

• один создает эскиз куклы;
• второй делает деревянный каркас и «тело»;
• третий - самую сложную часть работы - обвивает каждый фрагмент конструкции цветами.

Чтобы хризантемы не погибли, их выкапывают с корнями, обволакивают влажным мхом и прикрепляют к каркасу. Ежегодное яркое зрелище радует зрителей и в очередной раз демонстрирует мастерство японских кукольников.

Современные японские куклы

Современные японские мастера создают настолько реалистичные куклы, что их сложно отличить от живых детей. Японская силиконовая кукла в виде младенца умеет плакать, смеяться, ходить в туалет, что позволяет маленьким японкам почувствовать себя в роли мамы.

Таким же большим спросом пользуются куклы, изображающие героев аниме. Так как они изготовлены с шарнирами, то могут «повторять» движения своих мультяшных прототипов. Это особенно нравится детям.

Очень хотелось все поместить в одну публикацию, но не вместилось, поэтому придется разделить на две части.

Итак начнем:)

– неизмеримо больше, чем забава для детей. Это целый мир со своей эстетикой, религией и даже мистикой: поэтому куклы в Японии, как ни странно, это развлечение большей частью для взрослых.

Японские традиционные куклы называются - Нингё (人魚)

Нингё можно перевести как «человеческая форма», и они изначально служили весьма серьезной, взрослой цели – оберегать дом и членов семьи от болезней, проклятий, злых духов и оборотней.

В наши дни японские куклы уже во многом – но не совсем! – потеряли древний дух мистики, и стали изысканными предметами искусства.

Хотя японцы до сих пор верят, что «правильно» выбранные куклы приносят здоровье и успех, защищают от бед. Японские куклы – не простые, и они дорогого стоят – в прямо и переносном смысле; в каждой уважающей себя японской семье куклы стоят на почетном месте – в особой нише «токонома», своего рода «красном углу».

Почему же взрослые японцы так любят играть в куклы? Самые первые куклы появились в Японии очень давно – более 10 000 лет назад, это были фигурки-обереги. Позднее, в эпоху Кофун (300-710 гг. н.э.) более крупные глиняные изваяния воинов или животных устанавливали на могилах упокоившихся, в качестве своего рода «стражей». Игрушками куклы стали в эпоху Хэйан (784–1185).

Это один из главных праздников Японии, и отмечается он 3 марта. В древности этот праздник назывался «Хина-окури», и смысл его был совсем другой, более мистический: в этот день по реке пускали бумажных кукол, которые должны были унести с собой хворь и несчастия.

Японские куклы Нагаси-бина (流し雛)

В настоящее время сохранился лишь в очень немногих местах. Этот обряд проводится не 3-го марта, а в начале апреля - то есть именно по лунному календарю. На берегу реки собираются девочки, девушки, их родители, девочки одеты в яркие праздничные кимоно, - и по реке пускают плоские круглые плетеные корзиночки, в которых лежит пара бумажных куколок. Куколки эти называются Нагаси-бина (流し雛) - куклы, спускаемые по реке.

Со временем ритуал объединился с «детской» игрой в куклы.
Родоначальником праздника в его современном виде считается сёгун (военный правитель) Ёсимунэ, у которого было много дочерей. По его примеру сначала придворные, а затем богатые люди той эпохи начали проводить такой праздник, а за ними и вся страна. В наши дни в этот праздник семьи, в которых есть девочки, устраивают в своем доме подобие кукольной выставки – «хина».

Выставка кукол делается в форме многоярусной лестницы – «хинакадзари», покрытой красной тканью. Эта лестница символически изображает «ярусы» придворной жизни: на самом верху располагают роскошных кукол императора и императрицы.

Эти куклы очень дорогие, одежда для них шьется портными под заказ, из шелка или парчи, причем «императрица» наряжена в двенадцать кимоно – как это было в действительности. Ниже уровнями располагаются три придворные фрейлины, держащие в руках принадлежности для сервировки сакэ, еще ниже – охранники двора: молодой и пожилой самураи,
ниже – придворные музыканты (три барабанщика, флейтист и певец с веером)

Еще ниже – министры и придворные

Потом – слуги (один держит зонтик, другой – туфли, третий – сосуд с напитком).

Эти куклы передавались по-наследству от родителей или бабушки по материнской линии. Куклы начинали выставлять в первый же год после рождения в семье девочки, праздничную полку, на каждой ступени которой персонажи располагались в соответствии с «рангом». Обычно устанавливали ее накануне. В это время ребенок может не только любоваться куклами, но и играть с ними. Но, существовало поверье, что если не убрать этих кукол после окончания праздника (после 3 дней), то дочери долго не выйдут замуж. Иногда девушки, выйдя замуж, устраивали праздники сами для себя до тех пор, пока у них не рождались девочки.

День девочек отмечают и в Южно-Сахалинске. Каждый год работники областного краеведческого музея приглашают всех желающих посетить специальную трехдневную экспозицию, посвященную этому празднику.

Всего для «полного комплекта» надо 15 кукол. Иногда еще делается один или несколько ярусов для предметов кукольного придворного быта: туда ставят игрушечную мебель, крошечные предметы обихода, иногда даже миниатюрную повозку, запряженную волом. Лестница богато украшается фонариками, цветами, лепестками персика, иногда шарами из искусственных лепестков вишни и мандаринового дерева, а в середине инсталляции устанавливается «священное дерево». На каждой ступеньке также ставятся миниатюрные ширмы и миниатюрные деревца сливы и мандарина (ими традиционно украшали императорский двор). Все эти украшения люди делают не сами, их нужно приобрести на специальной ярмарке (хина-но ити – «кукольный базар»). А самих кукол редко покупают – обычно они передаются по наследству, но конечно при желании можно купить очень красивые и очень дорогие куклы хина (весь комплекс императорского двора может стоить десятки тысяч евро!).
В семьях победнее отдельных кукол иногда могут заменить бумажные аналоги^

Или даже камни, а то и символические предметы (фигурку писца – кисточка, мастера чайной церемонии – метелочка для взбивания чайной пены и т.п.) но такую подмену стараются устраивать как можно реже, смотря по финансовым возможностям семьи.